Fluchtpunkt Berlin


Aujourd'hui je ne vais pas parler du travail des autres mais du mien!

Mon ami Alban qui tient une galerie à Berlin m'a proposé de participer à une exposition collective, avec plusieurs de ses connaissances et lui même. Comme je n'avais jamais été exposé et que c'est quelque chose que j'ai toujours eu envie de faire, j'ai sauter sur l'occasion.

Le thème est "Berlin-lignes de fuite". A prendre au sens littéral ou non. J'ai choisis de travailler autour du thème de l'immigration. Moi qui depuis deux mois suis immergée dans ce milieu d'expatriés, j'ai voulu représenter cette fuite vers l'idée d'une vie meilleure via l'air d'une terre nouvelle.

Aux côtés des réalisations de mes copains berlinois, vous trouverez donc accrochées sur les murs de la Placette ceci :


Zugvögel-Oiseaux migrateurs
Craillons de couleurs sur canson

Je me suis rendu compte qu'après deux mois à Berlin, je n'avais presque pas de connaissance allemande. En parlant avec mes amis quasiment tous expatriés, j'ai eu l'impression qu'ils avaient probablement fuit quelque chose. J'ai donc choisis de les représenter en oiseaux, qui comme eux, migrent pour des jours plus doux à l'étranger.
J'ai voulu faire ressortir leurs nationalités en utilisant les couleurs de chaque drapeau pour montrer la diversité de leurs origines.
J'ai demandé à Alban de les présenter en lignes comme les oiseaux se posent sur les fils et pour faire un clin d'oeil au thème de l'exposition.


Sans titre
Acrylique et feutre
Papier craft contrcollé sur carton

Après avoir évoqué les autres, je me suis représenté accoudée à une fenêtre ouverte sur le monde. Les trèfles représentent la chance que j'ai eu tout au long de mon voyage et particulièrement en arrivant à Berlin.
Sur les boules de la guirlande, les symboles sont ceux de l'art, de l'amitié, de la nature et de la fête, tout ce que j'ai trouvé ici. 
Les avions en papiers symbolisent les soucis de ma vie parisienne que j'envoie au loin.

Sur le site de la galerie vous trouverez d'autres photos de l'exposition et des informations sur les autres artistes exposés.

Je vous invite aussi à lire cet article sur le site Berlin art parasites.

Fluchtpunkt Berlin
Berlin-point de fuite

Placette Berlin
Du 15 octobre au 15 novembre
Herrnhuter Weg 17
12043 Berlin-Rixdorf


Les photographies sont ma propriété, merci de ne pas les utiliser sans mon accord.

Urban Spree

Il y'a quelques jours, une copine m'a fait découvrir un atelier d'artistes qui vient d'ouvrir à Berlin. Il est très bien situé, ces locaux font partis d'un bâtiment en rénovation en plein milieu de la zone active de Berlin, au milieu des clubs, salle de sports, murs graphés et shops indés.

Pour l'instant il y'a peu d'artistes, mais j'ai cru comprendre que d'autres ateliers devraient s'ouvrir prochainement. Voici leur travail:




Peintre et illustrateur, j'ai particulièrement apprécié sa manière de jouer avec l'oeuvre et le support, notamment dans ses fresques. Ses harmonies de couleurs sont très belles et il joue très bien avec l'aspect maîtrisé ou non de son pinceau. Son univers enfantin et poétique égaye les murs des chanceux.




La précision et la minutie de ses aquarelles réalisées à la main sont impressionnantes! J'ai été admirative de la maîtrise de cette technique et j'ai aimé me promener dans ses paysages d'un autre monde.

Aller leur rendre visite si vous en avez l'occasion!

Urban Spree
Revaler Strasse 99,
10245 Berlin



Bauhaus-Archiv


Je ne reviendrai pas sur l'historique du Bauhaus car le sujet de mon article est le musée du Bauhaus-Archiv mais vous trouverez facilement des informations sur internet.
Un des motifs de ma venue à Berlin, était donc d' allé visiter cette collection qui préserve précautionneusement les traces de cette grande école. (Je crois qu'on peut encore se rendre à Dessau pour voir le complexe d'origine mais il n'y a rien dedans)
Depuis mes premières leçons d'art, j'en ai toujours entendu parler. Elle m'a été montrer comme un exemple.
De fait, les écoles actuelles s'appliquent toujours à reproduire son enseignement. Pour ma part, j'ai appris les couleurs avec certains des exercices de Johannes Itten.


Le bâtiment inauguré en 1979, est construit dans le pur style de l'école. Il à été élaboré par Walter Gropius, un des anciens directeur, et Alexander Cvijanovic.
Malheureusement, je n'ai pu prendre des photos que de l'extérieur. L'espace d'exposition n'est pas très grand, les autres parties du bâtiment sont occuppées par des bureaux, les archives, une cafétéria et un magasin. Comme d'habitude, un petit bémol pour la signalisation: j'ai du chercher la porte d'entrée! Sur la porte pricipale il y'a un symbole "handicapé" qui porte à confusion., En réalité, cela ne veut pas dire que l'accès leur est réservé, amis qu'ils peuvent aussi y accéder.

Globalement, la visite est agréable et bien documentée. J'ai apprécié les légendes qui étaient en allemand et en anglais et qui n'étaient pas trop longues. L'endroit est petit, mais il ne faut pas venir ici dans l'esprit de voir une exposition de design mais ce qu'il reste d'une école historique qui à marquée son temps et le cours de l'histoire de l'art. Etre ici, c'est comme remonter le temps et voyager dans cette période que n'importe quel artiste aurait souhaité vivre.

Deux points très positifs: Les audio-guides sont gratuits, et la librairie du musée à des prix très abordables. J'ai donc acheté le catalogue de la collection à défault de pouvoir la photographier. Ce qui est un peu dommage, c'est qu' il ne correspond pas tout à fait à ce que j'ai pu voir, je suppose que c'est parce que les oeuvres tournent.

Photographie: Regent's park

Première grande salle à gauche, le mobilier qui à fait la renommer des designers de l'école. Les meubles tubulaires de Marcel Breuer y sont largement représentés. On y trouve aussi quelques créations de Ludwig Mies van der Rohe et de Lily Reich.


Un grand espace est ensuite dédié à la pédagogie de l'école. C'est très intérressant parce qu'on peut y voir
des travaux des élèves. Il y'a du dessin d'observation et du tracé de lettres. J'ai été très captivée par les exercices de couleurs dicté par Johannes Itten aux cours préparatoire, qui était visibliment moins pointilleux concernant les aplats que mes professeurs!
Je n'ai pas retrouvé d'image de ce qui était exposé, mais ce nuancier d'Itten lui-même en montre bien le principe.

Photographie:Eye Magazine

Dans cette salle on voit aussi les travaux des ateliers de photographie, de travail du métal, de poterie, de tissage et de théâtre. J'y ai découvert les pièces du sculpteur Joseph Hartwig.


Le dernier espace est dédié à l'architecture. On y voit quatre très belles maquettes dont l'une est celle de l'école. En complément au mur, sont exposés les plans.
J'ai beaucoup aimé une série de croquis réalisé pour un concours. Il s'agissait d'imaginer un gratte-ciel dans l'avenue Friedrichstrasse. A partir de la même vue photographique, différentes propositions dessinées des participants. Ma préférée était celle de Martin Elsaesser mais je n'ai pu retrouvé que la présentation du gagnant, Ludwig Mies van der Rohe.

Il faut se contenter de ça puisqu'il s'agit des archives d'une école et non pas de la production d'un artiste. Vous pouvez bien évidemment retrouvé les oeuvres des professeurs les plus connus (ceux déjà cités ainsi que Laszlo Moholy-Nagy, Paul Klee, Vassily Kandinsky, Marianne Brandt...) dans les salles des grands musées d'Europe mais là n'est pas le propos du Bauhaus-Archiv.

Une deuxième salle plus petite présente une expositions temporaire de design contemporain. Il s'agissait des vainqueurs du DMY International Design Festival in Berlin. Parmis les oeuvres sélectionnées, j'ai retenu celles de ces trois artistes:


Svenja Keune & Larissa Müller

Une oeuvre interactive qui réagit à notre passage par des mouvements et des petits cris d'oiseaux. Les auteurs nous sollicitent à coller des post-its autour pour exprimer ce qu'elle nous à fait ressentir.
Une vidéo est disponible ici: http://vimeo.com/43997522

Photographie: SmowBlog


Des sculptures créées à partir de poudre magnétique et d'acrylique, en utilisant la force de la gravité.
C'est encore plus beau en mouvement: http://vimeo.com/34955202

Un article plus détaillé sur cette exposition ici: Smow (en anglais)


Bauhaus-Archiv
Museum für Gestaltung (musée du design)
Klingelhöferstrasse 14
10785 Berlin


Entrée: 6/3 euros (1 euro de plus le week-end)

Berlin Art Week Conclusion

Et voilà, avec le billet sur la Hamburger Bahnhof, je terminai de vous commenter toutes mes visites faites pour l'occasion de la Art Week.
J'espère que j'aurais fait voyager ceux qui n'ont pas pu s'y rendre et par la même occasion, j'ai pu faire un petit état des lieux des musées berlinois...à suivre.

Vous pouvez retrouver tout les billets concernant cette folle semaine ici:

-ABC Art Berlin contemporary
-Preview Berlin Art fair/ Berliner list
-Akedemie der Künste-Pariser Platz
-Berlinische Galerie
-C/O Berlin
-KW Institute for contemporary Art
-Neue Nationalgalerie
-Hamburger Bahnhof
-Neuer Berliner Kunstverein n.b.k (pas de billet)

N'ayant pas pu me dédoubler, j'ai rater ça:

-Akademie der Künste-Hanseatenweg
-Haus der Kulturen der Welt (http://www.hkw.de/de/index.php)
-Alte Nationalgalerie
-Neue Gesellschaft für Bildente Kunste

Hamburger Bahnhof-Museum für Gegenwart [BAW]



Difficile, petit français que l'on est, de ne pas rire de ce nom. En fait, il s'agit tout simplement de l'ancienne gare au départ d'Hamburg (vous pouvez en voir des images ici) qui n'a plus d'utilité puisque juste à côté s'érige la nouvelle et grande Hauptbahnof (gare principale). Quand à Gegenwart, c'est le mot allemand pour art contemporain.

Le bâtiment est donc intéressant. La façade déjà belle est modernisée par des couleurs et des néons, néons que l'on retrouve tout au long de l'exposition, blancs pour éclairés les oeuvres, colorés pour les salles de circulation ou le café.


Le hall principal ou se garait auparavant les trains est majestueux. Malheureusement, ce jour là il n'y avait pas d'exposition en cours.

Joseph Beuys

Sur la gauche, vous accédez à la collection permanente avec des oeuvres majeures dont une très grosse collection de Joseph Beuys.

Andy Warhol

Anselm Kiffer

Sur la droite, une première exposition: Cy Tombly & the school of Fontaibleau. Ses tableaux étaient mis en comparaison avec d'autres oeuvres classiques et modernes. Parmis elles, celles de grand noms dont Andy Wahrol et Anselm Kiffer.

De part et d'autres de l'acceuil, des petits escaliers accrochés au mur. Ils ressemblent tellement à un accès de service qu'on n'ose les emprunter. Et pourtant, ils permettent d'accéder à deux expositions supplémentaires.
L'une était plutôt politique, je m'y suis pas attardé.
L'autre était plutôt surprenante. Elle rassemblait les oeuvres de Morton Bartlett qui se composent de poupées et de photographies de celles-ci.









J'ai été plutôt mal à l'aise face à ce spectacle. Il s'agit quand même d'un homme qui prend des photos de "petites filles factices" aux poses presque évocatrices. L'ambiguité est elle voulue? Ceci aurait été exposé dans un musée de la poupée, la question ne ce serait pas posée, mais ici? J'ai donc fait une recherche sur l'artiste puisque je ne le connaissais pas, mais la plupart des articles ne parlent que de son abandon et de la découverte post-mortem de ses créations. Soit mon esprit d'enfant du vingt-et-unième siècle est tordu par le monde malade dans lequel il à grandit et cette oeuvre c'est seulement trompé de lieu d'exposition, soit ce monde n'est pas seulement malade mais aussi aveugle.



 Marjetica Portc


 Peter Cook

Dan Graham

Sur la droite du grand le hall, vous pouvez emprunter une passerelle couverte qui mène à un long hangar.
Le décor style station de métro Berlinois annonce la partie dédié à l'architecture. Dans cet espace toutes en longueurs défilent les pièces blanches une à une. Au milieu, vous y trouverez des livres en libre consultation et si vous cherchez bien deux escalier qui mène à deux autres petites salles.

Si vous avez encore un peu d'énergie après cette longue visite, vous pouvez contourner le bâtiment et aller faire le tour des constructions exposées sur le parking.
Pour conclure, beaucoup de choses à voir dans ce lieu culturel-en plus des salles d'expositions il y'a aussi un grand café et un étage qui sert en quelque sorte de laboratoire de l'art-mais comme beaucoup ailleurs je déplorerai le manque de signalisation. On ne saît pas où aller, où est la suite de l'expo, ce qui est autorisée ou ne l'est pas. Ainsi, je me suis retrouvé à déclancher une alarme en pressant la poignée d'une porte sur laquelle il y'avait une grosse flèche noire qui voulait presque dire "ouvrir"..

Hamburger Bahnhof
Museum für Gegenwart
Invalidenstrasse 50-51
10557 Berlin

Entrée payante

Les photos sont ma propriété, merci de ne pas les utiliser sans mon accord.

Berlinische galerie [BAW]


Il faut marcher un peu pour atteindre la Berlinische galerie, pas de bouche de métro à proximité, ses expositions se méritent. Aux abords du pavillon, des panneaux sur lesquels on peut lire des citations d'artistes balisent le chemin.
 

La galerie est composée en deux partie. Au deuxième étage, des oeuvres d'art moderne exclusivement berlinoises. On peut y voir notamment des créations du début du mouvement Dada.

William Pape

George Grosz

Parmi les oeuvres exposées, j'ai trouvé ça. Ca ne vous rappelle rien? Les designers de la Berlin Art Week ont su ou s'inspirer!

Rolf Schüler/ Ursulina Schüler-Witte

 Au rez-de-chaussée, plusieurs expositions d'art contemporain.



Dans la première salle, 4 arbres sont suspendus par le tronc à un axe rotatif et les traces laissées par leurs feuilles et leurs sèves laissent des ronds au sol. L'installation est de Michael Sailstorfer. L'un des système était arrêté car l'arbre, en tournant, avait commencé à endommagé le mur de la galerie. J'aime particulièrement ces oeuvres "in progress", qui d'un lieu à l'autre n'auront pas la même histoires à raconter; qui sont vivantes et interviennent réellement dans leur environnement.

On entre ensuite dans le hall, par lequel on accède à différentes pièces sur les côtés. Dans la première à droite, plusieurs courts-métrages. N'appréciant pas suffisamment l'art vidéo, je me garderai de faire un commentaire. (Le contenu n'était pas mauvais mais je continu de penser que les musées ne sont pas des salles de cinéma).

Les pièces du fond contenait une exposition sur le collage: "Manifesto collage". On pouvait y voir les travaux très variés et d'un contenu qui ne manquait pas d'intérêt. Celui qui m'a marqué le plus est celui de Martha Rosler.



Dans les autres espaces, on trouvait différentes oeuvres concernant le génocide du Rwanda. Plus témoignages historiques et qu'objets d'esthétisme, certaines réalisations étaient assez prenantes et émouvantes. Je me suis même prise à m'asseoir devant un très beau tryptique vidéo mais voilà... c'était installé parmis d'autres oeuvres, il n'y avait qu'un banc sur lequel tout le monde se pressait, la durée de la vidéo n'était pas indiqué... Bon sang, à quand les musées dédié uniquement à la vidéo pour qu'on puisse les regarder dans de bonnes conditions?

Berlinische Galerie
Landesmuseum für moderne kunst, fotographie und architectur
Alte Jacobstrasse 124-128
10969 Berlin

Entrée payante

Les photographies sont ma propriété, merci de ne pas les utiliser sans mon accord.


Berlin Art Week fairs [BAW]

Durant la Art Week, quatre grandes foires de l'art ont été organisées. Je vous ai déjà parler d'une, celle qui avait eu lieu à l'ABC concernant l'art contemporain.

dessin : Etam Cru

Il y'a également eu la très attendue Stroke Art Fair ou était exposé du street art. J'avais très envie d'y aller mais l'entrée n'était pas comprise dans le ticket Art Week et s'élevait à 10 euros. Ca devait être un évènement parallèle et non directement rattaché à l'évènement. Je ne pourrais donc malheureusement pas vous en parler mais vous trouverez surement des informations sur internet.

 Photo: Corail Gucher

En revanche, la Preview Art Fair qui elle était gratuite. Elle présentait aussi de l'art contemporain, mais plus figuratif. J'ai fait la bêtise d'y aller le jour de l'ouverture et de me retrouver dans la même ambiance qu'à l'ABC, entourée de gens endimanchés venus ici pour se faire voir, se trémoussant dans les allées, leur verre de mousseux à la main.
Du coup, dès que je voulais prendre un prospectus, soit les galeristes se jetaient sur moi pour me vendre leur artistes, soit me regardait d'un air hautain me signifiant que je n'avais rien à faire ici. Très désagréable.
Le point positif à été que j'ai enfin pu visiter une partie de l'intérieur de l'aéroport de Templehof qui ai maintenant fermé et qui sert de parc et de bureau (car c'est là qu'avait lei la foire).

 Photo: Corail Gucher 

La dernière foire, Berliner Liste 2012, avait lieu dans l'ancienne usine qui acceuille maintenant dans sa cave le mythique club Trésor. Le hall d'exposition était très impressionnant, particulièrement vu de l'étage.
Je tient à remercier encore la jeune rédactrice du blog que je vous conseil fortement: Good morning Berlin. Elle avait lancé un concours sur Facebook, offrant des entrées aux premiers qui y répondrait. J'étais ravie, car comme la Stroke Art Fair, la Berliner liste ne faisait pas partie du programme officiel de la BAW et je n'aurais pas pu y entrer avec mon billet.

Assez parler, voici donc une sélection de quelques artistes que j'ai découvert dans ces deux dernières foires:


















Les images sont les propriétés des artistes, merci de les respecter.